粤港澳大湾区国际设计论坛“米乐|米乐·M6”

时间：2018年4月22日下午14：00——18：30地点：深圳当代艺术与城市规划展览馆综合展厅（1F）时间：2018年4月22日下午14：00——18：30地点：深圳当代艺术与城市规划展览馆综合展厅（1F）【现场文字国史如下】【主持人】敬重的各位领导各位来宾，现场的各位设计师们、各位亲爱的媒体朋友们，大家下午好！青睐回到“粤港澳大湾区国际论坛”的活动现场，我是本次活动的主持人麦子。首先请求容许我代表组委会对我们今天在场的各位领导、各位来宾回应冷淡地青睐和最衷心的感激！首先让我们相起热情的掌声青睐你们的来临，青睐你们！（掌声）今天早上是粤港澳大湾区设计展的开幕式，我坚信大家都是和我一样，都感受到了这一场视觉盛宴的震惊与冲击，而接下来我们要展开的是粤港澳大湾区系列设计活动中另一个极其重要的板块，就是粤港澳大湾区国际论坛。

如果说设计展出就是指仅有行业的视野纵向地理解大湾区的创新全貌，我想要国际设计论坛是以个体的视角思维设计师与时代的关系。我们都告诉粤港澳大湾区是继国纽约湾区、美国旧金山湾区、日本东京湾区之后，世界第四大湾区，而于其他大湾区最明显的区别是，粤港澳大湾区涵纳两个尤其行政区，以及两种截然不同的制度与文化，相容了多元文化价值。所以我们只不过很想要告诉，粤港澳大湾区本土的设计师们究竟是怎么看来这个新时期的来临？其它湾区的设计师他们对设计发展与创新交流这一课题，又具有什么样的经验、所学、交流和建议？本次活动尤其邀到来自粤港澳、纽约、东京三大湾区专门从事有所不同创新方向的代表性创意设计大师现场共享，从有所不同的专业领域及横跨城市语境，辩论这一崭新的历史时期、独有的地理区域，创新从业者所面对的行业变革，以及可意识到的、令人振奋的热烈响应。

首先请求容许我荣幸地向各位讲解本次论坛的国际创意设计嘉宾，他们分别是：来自香港的知名设计师、香港设计总会秘书长刘小康先生，欢迎您！来自东京大湾区的，东京艺术大学大学院美术研究科国际艺术专业教授今村有策先生，欢迎您！来自纽约大湾区的前帕森斯设计学院院长西蒙·柯林斯先生，欢迎您！以及某种程度来自东京湾区的日本SIX，inc.艺术总监矢后直规先生，欢迎您！以及来自我们深圳的知名设计师、AGI中国分会主席韩家英先生，欢迎您！感激你们的来临！今天参加我们现场活动的还有各位嘉宾、媒体朋友，平协会员、展览作者和热衷设计的朋友们，因为时间关系我就不一一讲解了。让我们再行一次听见冷淡的掌声，对我们各位嘉宾的亲临回应冷淡地掌声！青睐！接下来论坛月开始，第一位出场的是刘小康先生，作为往来深圳深圳与香港两地、跨越艺术与设计两界的知名设计艺术大师，刘小康先生对于粤港澳大湾区的历史、现状与未来有独有的经验与所学，今天他给我们带给的共享主题是《深港设计创新产业合作与大湾区发展的契机》，掌声有请求刘小康先生！【刘小康】大家好，今天很高兴回到这个新的大厦里面当代艺术中心，这里很最出色，看见这么多的年轻人很高兴。

今天我的身份不是一个设计师来讲，我是代表香港设计总会里谈大湾区我们的一个项目。我做到了设计师四十年了，当我在推展一个设计的时候，找到跟中国去合作首先是解读政府的政策，从国家“十三五”规划里面的核心，转型经济发展模式调整经济结构，要提升供应者这方面的能力，以前都是谈规划，但是国家现在明确提出要整顿经济结构，供应者明确提出国家要生产高质量、高品质、有创新的产品。大湾区月沦为国家发展策略的层面，面临纽约、旧金山、东京等世界级的大湾区打造出一流湾区和世界级的区域城市群。

这个机遇大家都很确切，大家都在这个大湾区中生活了很久，你生活在大湾区里有可能不实在大湾区有怎么多得意，但是当你放到一个世界层面去较为每个区域的发展的时候，这个大湾区的发展只不过是很得意的。较为东京湾发展了多少年、发展旧金山大湾区发展了多少年，我们发展的速度是相比之下多达他们的。大湾区人口6790万人，占地面积56.5万平方公里，GDP超过了1.39万亿美金，有17家世界500强劲的企业，有可能这个数字早已好比17家了。

根据另外一个数字统计资料大湾区的人口应当有1亿，1亿的人口比很多国家的规模都大。首先把大湾区看做一个市场，这是一个相当大的市场。

第二是大湾区传统是出口很多产品，所以这也是发展到把中国产品带上出有国际的一个很最重要的任务。当然香港的角色是一个国际贸易平台、国际的仲裁机构，也是一个融资的地方。在2017年3月国务院总理李克强在《政府工作报告》中明确提出，要推展内地与港澳深化合作，充分发挥港澳独有的优势，提高在国家经济发展和对外开放中的地位与功能。

另外一个文件说道到，深圳跟香港合作获取大湾区的创新能力。还有一句提及，造就大湾区的发展以外有一个更大的任务，就是服务“一带一路”，我们还没几乎提高创新能力之前怎么服务“一带一路”还是一个谜。粤港澳大湾区沦为“一带一路”科技创新、体制创意、文化创意的最重要来源，要沦为资讯、咨询服务等各种现代服务的最重要供给地，这是发改委的文件提及的。

香港特区为了对此大湾区的发展，在去年新的施政报告里面，创业产业是一故能造就经济、电子货币使香港沦为更加诗吸引力的国际城市的多元化的产业。2017年的施政报告里面不但常常提及“设计思想”这两个字，要转变不但是设计产业，要转变整个香港服务业的状态，也转变政府官员的思想。

政府还经费10个亿推展设计的发展。香港的优势（PPT），有国际经验、国际资源，有很多的国际品牌，有多元的合作，有较好的行业规范，有严苛的品质管理，有对IP的维护，对国际的仲裁、对国际融资，推展到产品的国际市场都有一定很好的经验。在亚洲来讲，除东京以外香港更为是一个国际的城市。

香港设计界跟深圳的交流就是指80年代开始，年轻人到深圳发展就早已有深港的交流了，从平面设计开始，样子王粤飞、王序老师他们很早以前早已过来交流了。确实沦为两个政府的不道德和政府的推展是2008年开始，香港设计中心跟深圳市政府深港创意村投了一个合作协议，从那个时候开始政府不时反对两地的创新论坛，每年都举行一次。从那个年代开始仍然到2010年、2011年，香港设计中心开始把推展深港合作的任务转交设计总会。我们拒绝接受这个任务之后我们大力去强化两地的合作，首先有一个“设计汇”是网上的平台，把两地的资源放进去。

2012年有一个研究报告，就是两地产业的结构。深圳的数字仍然在改版，去年我听见的数字是深圳有30万的设计师，还没有计算出来服装设计，还没有计算出来建筑设计。当然这个数字怎么来作的还不告诉，但是这个数字普遍地流传。

香港没那么多，香港大约只有9万的设计师。我们在2013、2014年是第五届的深港设计文化创意论坛，2014年的时候我们举行了第一届的深港设计双年展，这个双年展的设计跟建筑双年展不一样，建筑双年展是同一个时间大家都举行一些活动。

但是深港设计双年展他是只有一个城市在举行，在第一届的时候全部的项目在深圳举办，一共16个项目，8个展出、8个论坛都在深圳举办，有60几万的观众参与。2015年我们跟深圳“设计之都”推展办事处有另外一个合作，强化了合作，2015年举行了深港设计双年展那个时候在香港举办了，把100多个深圳设计师都带上过来香港。参与论坛、展出，还有把他们的产品带上过香港来贩卖。从这个观念开始，在另外一个城市就引一个“设计创新城”的品牌概念，香港跟深圳的合作变为一个双城的品牌。

坦白说“设计之都”全世界几十个，今年武汉也重新加入，样子这个品牌的独特性早已没以前那么得意了。我们深港变为设计双城有什么不一样呢？因为全世界设计体量都大的城市，旁边没一个城市都是一样的，深圳跟香港设计体量都大，但是体积不一样、资源不一样、底子不一样。所以在纽约旁边没、米兰、伦敦、巴黎、东京旁边都没，只有香港跟深圳，只有这个天然的条件在一起。

所以我们的合作好比带给一个很好的发展机遇，也是一个很强的品牌效应。在香港回归20周年举行了一个“20—43展出”在前海，获得了特首林郑月娥和市委书记王伟中来参观跟揭幕，这个展出中选了43个案例，是跟中国合作有关系的。这43个案例一定是跟中国品牌、中国企业，还是跟中国设计师合作而来作的。“20—43”这个展出第一站在苏州，然后在上海、杭州、深圳，然后是武汉。

所以五个城市有90多万人参观，有35个新的产品产生。因为我们做到这些都是期望有新产品产生，不只是讲学习。每一个活动推展的都是双方的合作。

有150个设计师去参观有所不同的城市，有50个活动，有几百个媒体。这是在苏州、在上海、在深圳、在杭州、在武汉的合影照片（PPT）。武汉这个很得意，我们在K11这个商场里面举行，所以90万人里面武汉的贡献相当大的。这是深圳的时候特首跟市委书记参观一个服装设计市的讲解。

每一个都有论坛，很多的年长设计师经常出现。我们在上海展览的时候也展览了一些年长设计师跟苏州的刺绣合作的作品，这两个年长设计师做到了一些跟苏州刺绣工艺家合作，这是新的作品（PPT）。也有一些新的产品，这系由在苏州公开发表的一个灯（PPT）第一个香港的设计师跟深圳的企业做到的。

这是设计师跟上海的企业做到的丝巾（PPT），这是武汉的设计师跟香港的企业做到的凳子。（PPT）。这些都是我们“双城五品未”这个品牌做到的，我们第一届的深港设计双年展的时候正式成立的，我们正式成立了一个品牌就是把深圳跟香港的力量融合在一起，我们生产了一百多个产品，这些都在买，因为我们还有店，我们还有两个店在买。有一些深圳的设计师他们跟香港的家具品牌做完了这个以后又立刻积极开展了另外一轮的合作了，这都是我们期望看到的，期望今年许秘书长他答允了多少个新产品？500个。

今年有500个新产品经常出现在深圳，就是深港合作的产品。这是我们展览的时候展览了一个产品商场。做到了几年以后香港特首也实在设计双城的品牌是可以的，所以她也跟深圳的市领导交流，我们现在在前海一个项目获得了两个政府的大力支持。

这是二元桥的项目（PPT），这是十的二十一次方一种无限大的感觉，二元桥的意义就是两地多元合作的桥梁。这个项目由香港设计总会推展，香港设计总会2000年正式成立的，也是一个设计师协会开始正式成立，到现在有25个设计的组织构成。这25个的组织有英国的授权设计师协会、设计总新，到这些有所不同的设计学院在里面，还有一些还包括一些电子商务总会、当代文化中心，推展动态影像协会，慢慢地扩展到多媒体跟电商的会员，多元文化在一个不会里面，多元跟多功能地跟深圳的合作，把香港讲解到深圳的大湾区，也把深圳的带回香港有所不同的领域。启客集团（PPT），启客是推展二元桥的一个投资者跟运营商，他们在上海很出名的运营者，8号桥是我见过在内地最差的一个园区，他挤满了很多国际的公司、环境很好，获得了政府大力支持，制成了很友好、很活跃的一种生态。

我们在二元桥也期望打造出这个氛围。二元桥去年8月在前海地区获得特首跟市委书记的亲眼之下签下。深港合作还没大湾区的概念，现在大湾区发展也加于我们的任务上面，所以我们必须相连到除了深圳以外大湾区的其他城市，比如澳门、珠海，东莞早已重新加入了，如果其他城市的代表在这里的话，可以跟我的同事联系，解读多一得点大湾区和二元桥的发展概念。

这都是一种概念，生活区、核心区、工作区（PPT），里面包括了有有所不同的原始的生态。这个项目在前海的妈湾地区，作为一个试验的地区，这是我们的一种外观的设计方案，请求了四个香港的年长设计师来做到。

最后用了两个较为简洁的方案（PPT），这是一个临时的展厅，中间是一个市集，后面是一栋工作区域，整个面积约有2万平米。这是一个临时的基地，大约会用5—7年。

这之后我们不会有一个最后的基地，在前海约有4万平米的规模。多功能厅首先不会在9月份竣工，在10月份我们第三届的深港设计双年展就不会在这里揭幕，这是办公区域，都是较为开放式的。二元桥也有桥，好比一条桥，还有很多桥。里面不但是有香港二十几个设计的组织的代表在，还有其他深圳的机构，还有大湾区其他的朋友，还有全国有所不同的企业都会过来参予。

这不是一个房地产项目，因为在国内绝大部分的园区都是一个房地产项目，我们是一个平台，房地产只是一个载体。投资者的盈利不出收租，是产生新产品、产生新的IP、产生新的品牌，做到其中的投资来取得利润。“一带一路”倡议（PPT），服务“一带一路”还是一个问号，怎么做？期望大家一起来参予、一起来思维。

只不过也样子没经过香港，不告诉为什么把香港拉进去。这就是深圳政府跟香港政府下的一个指标，就是作好二元桥，提高大湾区的创新能力服务于“一带一路”。将来的深圳设计师都会往中东跑完、东南亚跑完多一点。

因为要服务大湾区，我们在二元桥早已有第二个项目要做到了，这是在成都，要创建第二个二元桥，在今年5月特首不会过去，在领导的亲眼之下不会签下做到第二个二元桥。约明年到后年就不会辟出来。所以我们再行把深圳的创新力量作好，然后在成都也充分发挥一下，从成都回头过来“一带一路”，大约是这个点子吧。

之后我们在北京和上海都有一些点子，但是这个不有可能在今年和明年立刻要制成了，有可能要后年，明年才宣告北京怎么做。将拼成船上岸作为蓉港合作新方向，合理创立“城市合伙人”、“命运共同体”——四川省委常委、成都市委书记范锐平（PPT）。和我们合作的天府新区，他的面积有1500平方公里，他有一个半香港那么大，那边的项目也不是现在才有的，只不过早已积累了很多很好的项目才变为这个新区，他的实力是十分大的，样子十年前的深圳一样。

所以这个二元桥放到成都的新区我实在是一个十分好的自由选择。这是一个西部文创中心的设想（PPT），一个新区里面有一个较为核心的部分，在这里就是一个新的二元桥。旁边都是高新科技的公司跟研究中心，是新的一种CBD的概念，样子南山区一样。

600米就有一个地铁口，这个比深圳更为完善，除了2万平米的基地之外，还有8万平米的反对的产业业态，有住宅、人才公寓、其他酒店服务、写字楼，其他的机构可以进去一起工作。从2017年到2019年，我们期望能投放服务。谢谢大家！我们国际的朋友都不愿一起过来合作，这是在香港举办的，然后新加坡设计委员会，他们实在可以来深圳一起合作。谢谢！【主持人】谢谢刘小康精彩的共享，让我们再度把掌声赠送给刘小康先生，谢谢！（掌声）接下来第二位要请求出来的是来自东京大湾区、了解推展了东京文化建设，在国际文化交流方面有非常丰富经验的今村有策先生，今村有策为我们带给的共享主题是《国际创新新的平台》，接下来的时间让我们掌声青睐今村有策先生！【今村有策】大家下午好！今天我要讲的主题是关于我们该如何建构一个新的平台，然后增进国际的合作。

大家可以看见这个是米兰的亚洲国际设计周，参与了这个设计周。这是一个成员和参观者的讲解（PPT），这是当时讲解的一些场景。世界设计周是去年开始的，他目的是想构成一个设计的一种联盟和网络。

全世界实质上有很多设计周，有一百多个设计周跟深圳设计周相类似于的。这些所有的设计周我们把它构成一个联盟和网络，我们想增进这样网络的构成。

我们现在刚构成了这样一个网络，但是现在只有27个成员，深圳设计周还不是我们的成员，所以我们十分期望深圳设计周也需要沦为我们这个联盟的成员。大家可以看见这是在世界各地有很多这样的设计周，这些都是我们的成员，比如巴塞罗那和泰国曼谷、圣保罗，或者是非洲的内罗毕等等，这些地方都有设计周，我们和所有的设计周的主办方都有密切地合作。这是在米兰的论坛（PPT），我们在这里和设计周的参加者一起留给的合影（PPT）。

这市我们的理事会，还包括欧洲和美国、亚洲，每个地方都中选了三个城市来去更进一步实行我们这个联盟的包含。只不过刚才我所说的，我们某种程度是要创建各成员国之间的联系，而且我们想增进有所不同的平台之间的相连，构成一种联盟，不光是地区而且是全球性的，以及注目亚洲这方面的设计周的积极开展。

我是东京艺术大学兼任教师，我也协助东京政府制订了一些文化的政策，在过去十几年中我仍然专门从事设计方面的工作，同时我还参予了联合国大学和柏林的世界遗产之家，和迪拜等等各地的项目进展过程中我明确提出了一些建议，来去增进国际联盟的构成和增进人才培养，以及创新产业的发展。我们非常简单地说道是这三个方面（PPT），最重要的是必需要培育人，我们对人才的培育展开反对，不光是一些大的东西，还有一些小的东西。也还包括对所有的从大到小的平台，另外在政策制订方面我们必须去牵头合作，去对决策获取建议。

比如说左边的照片（PPT）是伦敦奥林匹克的时候，我针对世界的文化和创新产业方面的一些发展情况，作为东京的代表做出了演说。我的工作一个最重要的部分是作为奥运会的主办国，2020年在东京举行奥运会，我们不会获取一些文化方面的建议。

日本东京的“六本木艺术之夜”这是在日本十分出名的一个活动，一天晚上有50万人参与这个活动。这个是Festival/东京，这也是一个十分出名的活动，六本木艺术之夜是东京一个十分最重要的活动。深圳设计周是深圳一种代表性的活动，六本木也就是在日本的一个代表性的活动。

我从2001年到2017年，这17年中我参予了Tokyowondersite的组织的创建和发展，其中我做到了涉及的工作，增进了国际交流，这个的组织的运营方面我也参予了一些工作。我想要非常简单讲解一下关于日本东京的一些事情，东京是什么样的一个城市？我们首先想到这些数字（PPT），这是米其林美食提示，关于美食方面的一些星，如果我们看东京所有的米其林有星级的餐馆的星的数量是227个星，巴黎有94个，纽约有76个。我们可以看见东京在这方面美食方面十分出名的，主要是因为东京的美食不光是日本料理，而是全世界各地的饮食，还包括法国菜和意大利菜等等，各种各样的，当然也还包括了中国菜。

这指出东京是一个世界各地的文化在这里融合发展的城市。我给大家一些数字，我们有多少人在专门从事创新产业的工作呢？约有一百万人在专门从事创新的工作占到全国20%。

文化方面东京有688个博物馆和艺廊，每年所展开的一些展览或者是演出的次数超过了2.4万多次。这是可以指出东京的文化力量、文化实力的一个数字，每天可以售出的报纸是540万份，还有一些茶道和插花有46万人，另外还有钢琴的数量，东京家庭所享有的钢琴超过了83万台钢琴，可以说道在世界上来看很少有另外一个城市有80多万台钢琴的规模。当然钢琴是一种西方音乐，现在无论是东方还是西方音乐都会中用钢琴。无论如何从钢琴的数字来看，可以说道在东京对于文化和艺术方面还是有非常低的学识。

我讲解一下TokyoWonderSite，我在这里专门从事了17年的工作，PMQ是一个设计中心，当时我在这里兼任咨询师，现在我在东京大学专门从事国际教育的工作，这方面我也非常简单向大家讲解一下。为什么我想谈及这些呢？主要是因为深圳是一个从现在开始大大发展新的城市，他必须什么呢？他必须的引擎，如何把他的引擎显得更为强劲，我实在最重要的是增进国际交流，要去积极开展各种各样的活动，联合合作，去展开试验，使得这些创新的人员需要构成一个创新的社区，这是十分最重要的。

这是TWS（TokyoWonderSite），这是在日本第一个国际性的枢纽，这是由政府反对建设的，是一个艺术中心。我们有三个主要的概念，第一个主要是考古、培育和反对年长的创意设计人员。第二是增进国际文化交流。这个照片是美国的一个艺术家在这里展开创作的情景（PPT），另外一个是做到试验来去反对一些创造性的、事业性的项目（PPT）。

这在日本来说也是十分最重要的，这是在日本一个插花大师在年轻人面前演出插花的艺术。我一共在TWS工作了17年，在这期间有1千多个艺术技，他们每次花1个月到3个月回到我们这里，在这里自学。

从世界交流来看，还包括德国、法国、西班牙、澳大利亚、韩国、柬埔寨、越南等等，世界各国很多的机关我们和他们合作，认识他们的一些派出的艺术家，或者从我们这儿派出艺术家到他们那儿自学。实质上不光是艺术方面，还有设计方面我们也是做到了互相的自学，我们也有这样互相自学的项目，在东京有些国际的艺术家设计师在东京展开探寻、展开设计和创作的工作。

这是一个例子（PPT），这是两个日本的艺术家，他们去伦敦的艺术大学，在这里展开了创作这两件作品。上面是铝的雕塑，下面是在纽约的日本艺术家展开了平面的设计。

但是我们这个TWS他并不是一个学校，在这里学什么呢？就是指实践中自学，从告终中自学，不怕告终，从大大地挑战之中自学。这是由市政府创立的第一个空间，是一种不同于一般的自学的自学机构。

这里面最重要的关健词是“试验”，大大地试验、大大地试错，同时我们这里拒绝接受各种有所不同的思想，思想的多样性方面也是十分好的。这是我专门从事的另外一个工作是PMQ，我是基于在东京TokyoWonderSite这样的经验，在香港的PMQ获取了这样一些咨询的工作。

PMQ也是一个培育年长设计师的创新人才的地方，他不会沦为一种创意的舞台。很多人在这里展开挑战，PMQ获取了这样一个场所和舞台，他是一个创新的舞台和生活方式试验的舞台，而且我指出他不光是独立国家地不存在，而市沦为国际联盟的一部分，那样的话不会有更佳地发展。

最近我在东京艺术大学GAP（GlobalArtPractice）兼任负责人，这是一个教育机构，我们在这里也尝试着展开培育国际性的人才，我们这个学部都是用英文授课，每个学级只有18个人，一年级有20个人左右，这里面还包括一些中国的学生。我想要非常简单讲解一下东京艺术大学，东京艺术大学早已有130年的历史了，他是正式成立于1887年，是日本第一个艺术大学，有很多部门，还包括绘画、音乐等等，音乐学部是日本最差的音乐学部，还包括绘画艺术、还包括音乐，传统音乐、现代音乐，还有电影和新媒体，还有全球艺术等等各种学部，这里的学生一共2千人左右。这2千人中，有很多都是国际学生，还包括300多名国际学生。

学生和老师的比例是3：1，这是很好的比例。另外我们还在社区针对一些社会的问题，通过艺术的角度来去获取解决问题的方案。每年有200个左右的活动，可以说道东京大学在国际交流方面十分活跃的。

我负责管理的部门是“全球艺术牵头课程”，我们是这样一个项目，我们和芝加哥的大学，和法国巴黎的艺术大学的校长，我们一共是4个学校一起牵头一起，构成一个国际联盟，希望去培育一个新型的艺术人才。我们较为推崇的事情是全球视点，我们拒绝学生具备这样的视点，也就是在仔细观察事物的时候有有所不同的视角，不是单一的视角，而是从有所不同的方面去仔细观察问题，我们必须培育具备这样的全球视点的学生。

这些是我们的理念、我们的目标、我们的愿景等等。具体来说，国际艺术方面，伦敦的艺术大学和巴黎的艺术大学，我们将会和这两个大学牵头一起联合去实行这个项目，在伦敦巴黎等地我们不会派出学生去哪里，同时也不会拒绝接受来自这两个地方的学生，不会联合地去自学和共栋地建构。正如标识右图（PPT），我们是三个学校一起牵头一起联合培育学生，这在日本来说是一个十分少见的项目。这是我们一些学生创作时候的场景照片（PPT），这是去年在伦敦的ForkstoneTriennale，日本的学生和伦敦的学生一起去展开创作。

这是在巴黎的EcoledeBeaux—Arts，我们东京的学生和当地的老师和学生一起自学艺术。某种程度是这些，我们学校的内部还不会聘用一些客座教授，由他们向我们的学生获取一些新的看法。今年我们也就是指中国聘用了两名老师，最近他参与了OCT的展览，这是十分出名的艺术家。

（PPT）非常简单再说一下关于大湾区的情况，我们要创立一个顺利的大湾区，我们必须什么呢？我们必须如何去产生一些创意的东西出来呢？我们必须一些顺利的要素是什么？我指出必须TWS—PMQ—GAP/TUA，也就是东京大学的这个项目，我们指出类似于这样的活动，我们必须在大湾区通过这样的方式，去创立一种创新的平台，去专门从事人才培养，这一点对于大湾区的发展来说是一个至关重要的一点。我是东京奥运会组委会的成员之一，2020年在东京不会开会奥运会，他不光是一个体育的盛会也是一个文化的盛会，我十分期望粤港澳大湾区的创新人员和日本创新人员之间需要借以去做到一些什么，需要做出有一些什么东西出来。还有2年的时间，我们告诉“深圳速度”是全世界出名的，深圳的速度2年有可能相等于日本10年的速度，所以我十分期望你们在这2年需要作出一些新的成果出来。

谢谢大家！【主持人】谢谢今村有策先生给我们带给关于国际创新的全新注释和理念，湾区的核心愿景是交流与共融，坚信今村先生的经验也是我们粤港澳大湾区创新视野发展的宝贵财富。让我们再度把掌声赠送给他，谢谢！（掌声）接下来出播的一是位全球时尚产业界的大咖，也是一位与中国具有不解之缘的创新学者，他就是来自纽约大湾区的西蒙·柯林斯先生，他给我们带给的演说主题是《纽约不仅是湾区》，让我们掌声青睐！【西蒙·柯林斯】大家好，我非常高兴回到这里！但是我的中文不好，所以我不能谈英文了。大家看一下“纽约”（PPT），首先我想要说道的是纽约他不仅是一个湾区，技术上他是一个湾区，但是纽约是一种生活的方式，他是一个世界，他是建构了和作出很多有所不同的事情出来。我想要告诉他大家这是什么，我给大家原作了一个规则，针对一个杰出的设计，怎么样让我们顺利的这些要素，在我开始之前期望大家需要老大一个整天，各位都在听得翻译成，我想要现在大家来老大我一个整天，大家可以转过身来向你不了解的人讲解一下。

现在大家不要看我，你们可以走看一下和你不了解的人打一下吃饭，给大家一分钟的时间。（现场观众相互交谈）大家可以看一下，让纽约沦为现状，就是因为我们大家都互相了解，我们一起合作，我们都是朋友，大家共处得十分好，这十分不俗。如果你自己做到是做到将近的，你必需和别人一起合作，这市你所做到的事情，你要了解朋友。

我给大家展出一下究竟什么是纽约的情况。（播出视频）这是我所生活城市的歌曲，大家告诉我来自何方吗？就是我来自何方给我十分大的自豪感，大家来自纽约，你可以去任何地方可以做到任何的事情，这是我的感觉。

大家必须在这个湾区有这样的感觉，你要认识到“这个地方十分不俗，这是一个十分好的地方！”而且我们要确切他们脑子里面忘记，无论你去什么地方，无论做到什么。我给大家举更多的例子，你怎么样需要做，怎么样需要更佳地理解。

你所做到的事情，比如我是英国人，我也做到了很多的事情，我是一个设计师、是一个爸爸、是一个演说家、是一个作家、编剧、顾问、创始人等等跟多的角色，我通过设计师做到的所的事情，我也住在香港，我也住在英国，也在意大利生活过，最后来讲纽约的态度需要让我构建所有上述的职业，这是大家必须亲吻的。你们必须考虑一下这个地方有什么特别之处，这个区域有什么特别之处，这就是我所来的地方，我就是这个人，我可以做到所有这些事情。我期望当主持人，我可以做，我想要当编剧，可以做。

我可以做我想要做到的事情，你必需要有这样好的自信心。我也十分幸运地需要在这些地方都工作过（PPT）。也也从中学到了一些东西，我也是十分幸运地的，我也亲吻了这些幸运地，我把他需要和我自己的职业生涯融合在一起，这是大家必须做到的。

我十分幸运地实在作为一个设计师有这么好的运气，我可以做到这些事情，人们为什么请求我，因为他们期望利用我这样的热情带给的能量。我是英国人，我在香港、在纽约都生活过，我在很多其他城市都工作过，我几乎是全球化的一个人，我现在深感十分自豪。如果一个房间里面过于多的白人我不难受，我实在这个没意义，我期望一个房间里面有各种各样有所不同类型的人，我期望不吃有所不同的食物，倒数两天不吃某种程度的食物我不不愿了，因为你必需是一个全球化的人。

她来自何方？是美国、法国、意大利……究竟来自哪里？他是日本的品牌在中国的设计，在美国销售。但是看上去不看起来这样的，刚才的房谈谈到中国的设计师，对中国设计师首先要做到的事情，就是要忘记你是中国人，因为只不过没有人注目这一点，你究竟是不是中国人。这市日本的品牌，他是优衣库，并不在乎他的设计公司是在上海还是在哪里，没有人注目，他是全球化的，要想要大湾区需要顺利，必需是沦为国际化，必需要按全球去思维，你要沦为一个全球化的人，你要拒绝接受。

最差是来自意大利的东西就吸取意大利的东西，如果最差的红酒来自澳大利亚就从澳大利亚拿过来，如果最差的纸张来自中国，就从中国拿这个纸张，你必需拒绝接受这一点，采行国际化的方式方法，这样才能竞争。大家有可能实在我是中国人，我在中国的做生意很好，我不必须注目国际，因为我的做生意在中国。但是事实上来讲，国际会来去找你，你有可能是之前在本地你做到唯一的东西，但是现在不一样了，因为现在国际品牌他们也不会转入中国市场，所以即使你不生活在中国市场你也是一个国际化的东西，所以你必需沦为一个国际化的人士。

我常常跟人谈，如果做到一个事情要不就不做到地要做到就做淋漓尽致，我也是尽我仅次于的努力做到淋漓尽致。你为什么要做淋漓尽致呢？原因是什么呢？这个不是最差的有什么理由吗？你说道你要第二好的东西吗？你刚才说道和第二好的人和第二聪慧的人聊天吗？你要做到什么东西，写出你的履历、写出商业的计划书、穿衣服，无论做到什么都要做淋漓尽致，比如你要做到一个三明治，要做到一个十分好的淋漓尽致的三明治，实在十分很差。如果想要大湾区顺利的话你必需要做淋漓尽致，你告诉你需要构建，我也尝试这样做到，这就是淋漓尽致。这是20年前的阿里山大麦昆（音），我打算这个片的时候想起当时没发明者这样的机器人（PPT），当时没有人看到过，这是二十年前的事情，大家看见十分时尚的，说道时尚十分小但是只不过极大，我们通过这个理解机器人可以做到什么，这也是十分好的，他可以在模特儿展示台上通过机器人来展开这样的喷涂演出。

你要去看就要看这样的展出（PPT）。我谈到我是来自纽约，显然是这样的，而且有适当的故事，无论我去什么样的地方都告诉这样的故事。

我给大家展出一些图片，但是我也在穿着西服，我有适当的法国式，我有鞋，还要戴眼镜，是英国人，所有谈这些都是关于我的故事，让你需要评判我。你看我在台上，大家听得我的演说，我要给大家讲故事。只不过每个人都在讲故事，因为整个全球就是一个舞台，莎士比亚谈过全球就是一个舞台，大家都会参予其中，你必须跟自己谈，我究竟要谈什么样的故事，因为你没机会不讲故事，这是这里面的管见所在，你是你自己的故事，无论你否讨厌。

你可能会说道我不注目时尚，时尚不最重要，依然不会有人看见你不会评判你。这个城市也在讲故事，人们设计城市的时候，他们在某些地方让建筑师设计这样的一个建筑物的时候，他们也在讲故事。我来这个城市，我看见你们在给我谈到的故事，所以你要给我讲故事的话，要做淋漓尽致，要谈淋漓尽致的、好的故事。这是帕森斯学校之前的建筑物（PPT），我针对这方面谈几点。

当我到了帕森斯做到的时候跟员工谈，当你跑到房间的时候要昂首挺胸地走出来，你要代表着百年历史的设计学院，你要代表着有一千个设计师都经过我们的培训，你要深感自豪。而且这市我们的一种宣言，针对帕森斯学院的宣言，其中有一点就是你从不不会要离开了帕森斯，“你从不要离开了帕森斯”。我是用十分耐心的语调，我期望大家需要意识到，无论他们到世界各地，他们依然是帕森斯家族的一分子，我们依然注目他们，他们依然是我们的社区，相等于把这样的社区警告大家，你从不不会离开了这样的社区，当我们离开了这个建筑物，我们在这个建筑物早已五十年了，这是十分知名的纽约的建筑，大家十分讨厌，人们充满著激情，我们要搬一个新的地方，在一个十分可爱新的地方，但是他并不不愿离开了这儿，我们必需这样做到。

很多的像窗户上有这些字母把它照耀，我们看见在曼哈顿时尚街里面有这样的字母，全年都有这样的字母，甚至我们离开了这个地方不出这个地方依然有这个字母展出，你离开了一个建筑物，但是会离开了帕森斯设计学院，这是我的故事，这是我期望需要谈的故事，这是十分最重要的。帕森斯也给我留给了永久地记忆。

我十分幸运地，我做到了很多有意思的事情。人们说道“你很幸运地”，答案：是的。我实在我很幸运地，我依然很幸运地。

但是我不是椅子来等运气落在我身上，我去外面去找运气，我去做到。我看见有一个人谈了cakestar（音）的创立，他是网上的众筹平体，你把你的点子放在网上别人不会给你投资和创业，那NDA保密协议怎么做呢？他说道我从不投什么样的保密协议，这个创新很低廉。

这是管见所在，创新是很低廉的，都说的都有创新和点子，为什么有时候别人需要顺利，因为他有更佳的点子而已。这里面有些人没去做到，这里面我的信息是，如果你有好的信息和点子，你必需要去做到，要去构建。大家可以考虑一下，在你回家的时候要想一想，我究竟在做到什么。

不要我返回家里以后，我本来可以这样做到，我有这样的点子，我可以做到这样那样的事情，不要这样。我给大家展出两个这样的点子，我在帕森斯的时候，三年前我离开了，我想要我现在可以做到什么呢？我就创立了一种方式需要之后我之前在帕森斯所做到的事情，这里面关键是我做到了，去构建了。

这就是一个例子FCD（PPT），（播出视频：……我指出微信不会攻占全球市场，这个东西不会很漂亮，但是我又不确认他不会不切实际，他们不会生气、不会充满著了热情，而且我根本没这么多次地被别人叫作“傻瓜”，我期望需要到一个放心的地方可以去饮酒、去快乐，而且开始玩游戏，开始去受罚。但这只是我们一个对话的开始而不是完结。

）我就创立了这样一个“时尚文化设计”FCD，他是一个会议，我让50个人，让他们在台上台湾问题，这样过于，我这样去做到了，这是两年前我们有另外一个。后来我说道我怎么样需要把这样的科学知识、这样的点子，怎么样把他传送给年轻人，因为我讨厌设计，我一生都是通过设计来构建的，每天我非常感谢，我多么幸运地需要十分享用设计的生活，我想要和大家共享设计的生活，所以我引一个新的项目。

这是我一个近期的项目WeDesign，这是网上教育的平台，无论他们在世界上什么地方都可以自学（PPT）。（播出视频）刚才我所说的这些东西，然后大大地展开演变、大大地变革，如果你做到什么东西做到的就是最差的，要做到就做到最差的，这是你做到下一环，这是你的基础。

比如你去约会的时候你要穿着最差的衣服，这样你约会就不会进展得十分成功，到第二次约会的时候你期望看起来更佳。你做到一个项目、写出一本书，下一个期望需要比上一个更佳，大大地演进、大大地变革，你要做到的一些事情要大大地做最差。我刚给大家做到的一个演说，这是我可以告诉他大家最差的事情，如果可以想起更佳的话我可以按照有所不同的方式来做到，可以做到得更佳。

两周后我在世界其他地方讲话的时候，我会做到得更佳，我大大地展开变革。我给大家荐一些例子，就是我们之前没什么变革的地方。“玩具反斗城”在全球900多个店，他们全球多年来十分顺利，约一个多月前这个创始人过世了，这个“玩具反斗城”之前900多个店现在没了，因为他们没转变，他们之前有十分大的房间里面敲了很多的玩具，孩子们可以过去玩玩不具，但是你无法带上孩子们去淘宝、亚马逊、天猫这样玩游戏，但是可以带上孩子们去玩具反斗城卖一些东西，在网上来卖。他们没转变，没演变，所以在大湾区里面创立什么东西，你要想要我创立什么东西要大大地变革，下一个可以更佳，而且应当要全球化，你要做淋漓尽致，你要大大地变革，大大地对自己作出调整，我要做到什么，我怎么样下次做到得更佳。

这是我的女儿（PPT），她2岁的时候，十分甜美。我给大家谈一个不断进步的故事，我之前生活在香港，我也是耐克的创新总监，我十分讨厌。后来我返回了纽约，当时我女儿出生于了，大约几个月之后，我想要我该做到什么呢？因为我实在想再当创新总监了，因为早已做到了很久了十分讨厌它，但是无法让我再行深感激动了，所以我带着我女儿到一个咖啡店，这是一个十分大的桌子，十分宽的桌子，我躺在桌角，我们有小食，我看见对面一个年长的女士和一个很年长的男士，我听见他们在说什么，十分有意思。

年轻人车站一起要看着的时候，我就说道“说什么我睡觉您一下，您能否椅子来，我想要和您共享一下，和您闲谈一聊。”这个女士是帕森斯设计学院的教授，男的是一个时尚的学生，这个女士给他一些评论，因为我在时尚也十分顺利。我跟他谈到职业生涯，我最后跟他闲谈了约20分钟。

教授说道“你能否到我们学校给别人都谈一下你刚才的故事？”我说道“好啊，可以啊。”我之前根本没想要过，但是我可以试一下，为什么不做到呢？我就到了那个地方，然后就爱上了，爱上了到房间里面，这个里面满座了年长的人，对我来说像一个毒药一样。“他们说道你能无法再度过来下周再行谈？很多人不愿听得你刚才谈的事情。

”我说道可以啊，半年之后我沦为帕森斯设计学院的院长了，我之前没任何学术的背景，根本没读过课，但是我当了院长了。我跟别人去谈的时候，他们说道“不有可能再次发生啊”，但是现在人们说道“噢，你不有可能这样做到吧，你必需要有博士、必需要有硕士，必需要有经验才讫吧？”但是我根本没这样的经验。

这是为什么后来返回纽约，纽约不会让你做到一些事情。如果你想要大湾区顺利，你要让人们去做到一些事情，如果他们看起来是一些人实在可以做到，你期望他们做淋漓尽致。我刚谈的执着淋漓尽致，如果你看见这个人，你要让他来去做到。

都说的各位你们都要有这样的点子，你看他们的履历有可能没你想的东西，但是实在这个人可以做到，那竟然他们去做到，否则的话你就没办法顺利。这是一个十分有意思的“倾听”或者是“聆听”（PPT），记得你所说的，最重要的是别人听见什么。这是十分最重要的，你说道的不最重要，是别人听见的是更加最重要的，这是至关重要的。

我给大家荐一个例子，人们要做到得很差的话，我们说道活的设计和很差的设计不作一下较为。这是一个美国的航空公司的广告单（PPT），如果要跪美国航空公司，他们显然是太差了、过于差劲了。这个人坐下飞机上，他们期望需要让你有更加长的空间、更佳的空间，他们怎么样说道呢？之前是“你的，当你跪上飞机，他把你偷走，然后再行买回给你……”（PPT）地我更加年长的时候常常坐飞机，有食物、有红酒，我可以把我的行李放在头上的行李架，有新鲜的空气可以排便。但是逐步地现在没不吃的没喝的没充足的空间，而且没空间敲行李，然后再行把空间卖回给你，让你返回这里。

我们听见以后样子从这里拿走了我们的东西，如果你想回去，给他们钱。再行给大家荐一个例子，如果你躺在航班上买了机票在等，他们说道某某航班青睐白金会员，请求登机。而不是你，他们说道我们想要青睐银卡的飞机，不是你，是银卡的飞机登机，然后下面说道青睐铜卡的，”我买了全价的机票，他们现在都不青睐我？我所听见的是“我们不想你了。”他们实在优先的给了别人，他们没想起其他人是没用的等等。

这是他们所给的感觉。这也十分有意思，这是英国人他们所说的，他们指出他们怎么想要的，实质上的意思是什么（PPT）。你说道“很好，早已做到得十分不俗。

”但是只不过这边实在不好。这是一个大胆的点子，你有可能实在我十分大胆，但是在英国的英语里面“这个点子不和，不要去做到。”我可以之后谈这些故事，你说什么不最重要，但是别人所听见的解读的更加最重要。价值十分最重要，必需要建构价值，不要建构所谓其他的东西。

带给利润是很最重要的，但是你问自己如果你去约会的时候，你十分快乐，但是你的约会对象不快乐，这就不顺利。如果做到一个商业的交易，你说道你做到得十分好，你赚到了很多钱，但是对方他们没赚，那你没获得胜利，你不有可能再继续合作，你没建构大家可以分享的价值，而不纯粹只是你的利润。

很久以前我关上电脑，大约在2013年的圣诞节之前，这是微软公司的页面（PPT），十分差劲，像卖东西给你，就在圣诞让你卖更加多的东西，很差劲。这是苹果的指定页面（PPT），这是微软公司的页面（PPT），大家较为一下，你看苹果确实注目的是这个社区，曼德拉是那个趋势，我们说道哪个更加最重要呢？是卖东西的更加最重要，还是纪念一下苹果社区十分认同的人，这就需要建构价值给消费者，而不只是利润。这市另外一个方式，2+2=7，香港、澳门、深圳、广州和其他的城市，所有的城市加在一起必需要有更大，而不只是几个城市加在一起，这是我们想要说道的，就是要有几倍地快速增长。

有时候你可能会被辞退，只不过我早已被辞退好几次了，有时候你要冒险，你要做到一些事情，你想要在这个地方顺利要冒险，你有时候过于舒适度了所以没勇气，要被炒掉就算了，我有可能常常被炒掉。我把约翰这个引进到纽约，然后在帕森斯演说，他之前有一些丑闻，我说道他可以回去，结果媒体十分赞成这一点，我和他们有十分大的争辩，我说道我不在乎，我是来自纽约，我指出这样做到是对的，这是我坚信的，我要对立，这是我的点子，怎么样需要做这个机制。

后来警员都不够来了，最后没办法邀他，但是我不愧疚，我实在我这样做到是对的，而且要做到就作好。要获取一些益处给社区，我们谈到要建构价值，你要建构价值出来，还包括环保要考虑到未来，比如像星巴克他们反对同性的婚姻，他们的咖啡屋，他说道这是他们的信念。他们上周有在美国十分大的争议，两个非裔的美籍人在咖啡店被被捕了，星巴克后来把在美国所有的店都关了一天，所有星巴克在美国的员工都拒绝接受一天的培训，保证这样的情况会被再次发生，这是他们可以作好的事情，他们之前做错了，他们有一个十分大的活动可以改过来，可以去考虑到去想要。我无论做到什么事情都要让世界显得更加，这是我能做到的。

我一会儿做到一个试验，大家协助我才有效果，请求大家车站一起，我们的房间必须活力，可以把声音徵低，如果大家做到的事情要快乐，如果不快乐的话就无法顺利，期望大家乐在其中。这是GUCCI的活动，他们用确实的人唱歌，我们有两分钟时间的迪斯科，大家一起跳跃。

（现场一起对话）这是耐克+帕森斯=时尚文化+设计还有WeDesign，这是我人生的轨迹，我十分幸运地从很多人这里教给很多的东西，对我所做到的事情充满著了热情，我所做到的事情需要为大家建构十分好的东西，我期望需要协助大家，这是我的规则。每个设计师都告诉，我应当这样做到或者是那样做到，但是有时候你不会忘记这是问题所在，为了协助大家忘记我佩了一个表格，大家可以用手机拍电影一下照可以忘记这些要点。（PPT）好的，女士们、先生们，我非常高兴需要在大家面前演说，遵千秋大家顺利，让大湾区沦为最顺利的湾区，谢谢革命！（冷淡掌声）【主持人】谢谢西蒙·柯林斯先生给我们带给的精彩共享，为我们新时代创新产业的各种可能性，我们也期望他跟粤港澳大湾区有更进一步的了解对话。

接下来要出马的是另外一位来自东京的广告创意大咖矢后直规先生，他也是一个在许多国际广告节上屡屡获得大奖的创意人，我坚信大家都说的对他的名字和作品一定不陌生，他带给的共享主题是《当代东京设计》，有请求矢后直规先生！【矢后直规】大家好，我叫矢后直规，我就是指日本的东京来，我在日本的东京专门从事设计工作，主要是专门从事一些广告工作和时尚，还有一些艺术等等一些设计的工作。直说大家都说的各位当中有多少人是设计师？居然有这么多人，我现在是刚31岁，直说大家30岁左右的人有多少人？（现场跪下）样子较为较少。

20多岁的人有多少？过于多了！大家都是20多岁。是不是40多岁的人呢？基本上没了。

可以看见大家都是20到30岁之间。好不容易我这次回到这里，我会讲解我自己的工作，我想要和都说的各位大部分归属于同一年代的人，我实在需要跟大家展开这样的交流是十分有意思的事。我参与了很多国外各种各样的活动，作为一个亚洲的设计师来说，日本很多的设计师只是考虑到日本的国内，因为日本的市场相对来说较为堵塞，很多人只是在国内工作，但是中国和韩国等地的设计师他们是参与各地的工作，而且是通过SNS社交网络维持了很好的联系。

我也是跟这些设计师有很多的交流，他们也是给我很多的协助，我通过和这些年长的设计师展开交流和辩论，实在十分好，需要获得很好的效果。我今天谈的内容是关于东京的设计，我说道的是一个现实的东京的现状，我想要以这样的一个方式和点子来下落大家讲解。这是东京的harajuku，我很多的同事们在这个公司，我平时造访顾客的时候几步路，大家对这个地方有什么印象呢？大家在网上搜寻可以经常出现这样的照片，很多的粉红色，很多的年轻人，我实在我很讨厌这些人，他们样子每天都在展开party，但是harajuku并某种程度是这样的，他并某种程度是这样的印象。

当然有很多这样的地方，也有很多更加时尚的、更加简练、更安静的地方也有。我心中的harajuku是这样的，这个照片才代表了我心目中对于harajuku的印象（PPT）。在网上坎了一下，如果您是一般的人去查找有可能是这个较为繁华的印象，但是我的印象是这样的（PPT），哪一个更佳，有可能人会有有所不同的考虑到。我的工作是想转变人们对于harajuku的印象，70年代的harajuku是什么印象呢？这是中村诺先生是一个摄影师，他在这里照了很多的照片，并且出版发行了很多的应急，这是以前的harajuku的情况。

这个人是什么人呢？这是个亚洲的出名的山口小姐，她是一个世界知名的模特儿，也是在很多的广告上经常出现了（PPT），她的形象是十分好的。可以看见有很多类似于这样时尚的人，他们在咖啡馆聊天，这个是当时的一个人行道，这是一个时尚的品牌，这个地方他们展开了一些闪拍，这里面忽然照一个互为，旁边的人没意识到的情况下展开了这样的摄影。这些都是以前的harajuku的形象，现在的年轻人很多人都不告诉以前是这个样子，这个也是当时的harajuku的街头的情况（PPT）。我想要给大家讲解一个十分出名的时尚大楼LAFORETHARAJUKU，他是坐落于harajuku的中心区，在这里有很多时尚的品牌还有一些美食店，这个大楼是40年前竣工的，现在早已有40年的历史了。

从上面看是这样的（PPT），这是早晨7点钟的情况，可以看见人很少，但是在白天的时候是人潮挤迫的样子。这里面所展开的平面设计来说在日本是十分出名的，这方面我想要向大家非常简单讲解一下。

这是80年代的一个作品，是LAFORET的广告，这是另外一个胸罩的广告广告宣传活动，这是当时的一个情况（PPT）。这个也是裸体的一个广告，这是阿资力先生做到的一个广告，这是诺达桑先生一个十分具备天份的设计师，实质上这个照片本身是一个彩照，但是他把他制成黑白照，是十分出名的照片。

这也是诺达桑先生的照片，这是我的老师拉卡马桑的照片。我就是指2013年开始展开了很多这方面的时尚设计工作，这是一个视觉设计，这是五张半透明的塑料纸，把它制备人组，构成有所不同的形状。这是这样的一个作品。

因为他是一个招待券，所以我当时也是根据产品作出这样一种较为时尚的状态。2015年开始我认识更加多广告的工作，这是最开始我的一个作品（PPT），这是LAFORETGRANDBAZAR的广告，这个概念是一个女性在横跨一个界限，她横跨的瞬间。我很想一个东西，我仍然在承受，但是我突然间就仍然承受了，我突然间产生了一种冲动，然后就去横跨了这个界限，这个照片就是体现了这样的一个瞬间。这是我自己所画的一个草图（PPT），我当时考虑到的是如果是横跨一个墙壁是不是更佳呢？后来我找到，我实在应当使用白色的背景，如果有白色的背景红色的线条的话是不是更为引人注目呢？我是大大地去思维，约是两周左右废寝忘食地去思维，最后获得了我最后的作品。

月的摄影一周之前我们去做到了一些测试，这是当时测试的照片（PPT），因为当时还是用照片，所以当时是十分小的照片，我用了底片去看的。从上面照片，然后模特儿在下面，她的脚是车站在地上，右脚在上面架住，然后从下面再行去照。摄影师是日本十分出名的摄影师达卡摩先生，他负责管理了这次的摄影工作，这是月的最后的照片（PPT）。

这是一个东西在支着她的脚，当然还有一些后期的制作，最后沦为这样有所不同版本的广告。这个活动LAFORETGRANDBAZAR当时持续了五天，这是第一天，这个服装也是90%的优惠。这是一个影像（播出视频），可以看见这里面有一个声音警告声，大家听见这个声音就好象是禁令转入的声音，然后大家就不会深感一种危险性，无法进来其中。我们使用了这样一种点子，红色也是一种禁令的意思，但是这个最后的效果十分好，我们在网上也公布了这个广告。

类似于的工作我又做到了两个，通过这样的广告工作我相等说道也是为了harajuku整个的街道街区的发展作出一些贡献，这是五天的活动，harajuku他有一个交叉点，这个地方有一个唯一的较为低的建筑，在这个地方墙面上不会有这样的广告，所以通过这样的广告不会相等说道这个街区整个的外挂不会产生较为大的影响。有了LAFORET这个地方，就可以很好地去展现出有所不同季节的形象，使得这个街区显得每个季节的外观看见都有所不同，这个叫作皮亚诺（PPT），为什么是皮亚诺，大家有可能都去参与过一些大优惠，这种地方某种程度是一种购物，你不参与购物参与这种活动本身是一件很高兴的事情，所以我们实在这种现象跟皮亚诺的人物经常出现是相近的，大家出来突然间玩游戏一下然后突然间消失有这样的一种感觉，我们以此为启发设计了这样的一种广告。衣装是一个主要的特点，这里有圆形的圆球，这样的话这个人的动作不会显得十分大，这方面的服装设计他是扔到圆圈的人，所以他的服装上也有一个圆圈，所以这些圆圈的动作就不会看上去更为有活力、更为有力量。

这是在摄影现场照的一些照片（PPT），做到了很多的造型。这个工作也是由日本的摄影师来做到的，他是在80年代十分活跃的一个摄影师，现在早已副主任了，但是我们也是跟他展开了调停，他只不过并想做到这样的工作，但是我通过跟他聊天以后，我催促他出来老大我做到这个工作，因为我十分讨厌他的照片，所以我是拜托他出来老大我们展开这次摄影的工作。我那个时候给他看了那个草图，他实在十分讨厌，他实在如果是这样的摄影的话，他还是不愿来专门从事这个工作的。

在创作的时候有的时候是必须去制备，但是特地用手来去把每一个照片把它特地决定场景，而不是制备的话，那才是原创的作品。我实在这样不会需要产生新的东西，艺术总监需要去做到很好的设计和规划，从而最后获得更加相似草图的摄影作品。这是我们最后要求的最后的作品（PPT），除此之外我们还是展开了其他的一些附带的设计工作。

这是三原色，颜色是使用三原色，这是一个圆形的，这是匹诺手里拿的球，他样子去把他替换了一下展开了设计。这是一个视频（播出视频）。

当时再次发生这样的事情，日本以前这样大的商场，他们曾多次也是做到了一些很时尚的楼体广告，但是现在早已不是那个时代了，所以我想要做到一些复古的设计，当时那个时代日本的经济是十分有活力的，但是现在的日本不光是经济上还是设计上还是执着安静，质量也是较为低。很多都是归属于于是以闻准确这样的一种观点，但是缺乏一些活力、缺乏一些可怕的地方。我实在现在有可能中国恰好是这样的一个时代，十分有活力，我看见很多的中国设计作品都觉得很有意思，我实在这些作品体现了中国人是十分有活力，整个这个国家也是十分有发展的势头，这样的国情也体现在设计作品之中。

现在日本的设计是相对来说较为安静了，我为了跟整体的趋势构成对比，所以我就使用了这样的一种更为看上去一般人实在很怪异的设计（PPT）。这是LAFORET商场的内部，这个扮演着小丑的人回到了LAFORET大楼内，他还展开了演出，就在整个优惠销售期间展开了演出，他和小孩子们展开对话。

那个小男孩的眼神样子是说道这个小丑很可怕。（PPT）今年我们也展开了这样的一个大广告宣传的广告，这是今年的广告，他或许看上去很难解读，主题是“岛”，为什么是岛呢？日本的大优惠历史来看有一百多年了，一百年前在日本桥这个地方他们展开了第一次的大优惠销售，从那之后其他的商家也展开了类似于这样的活动，经过一百年以后，构成了一种传统的节日，大家到时候去参与这种优惠的销售不会这样的人，他不光是去购物，而是构成一种节日，他去这里嬉戏、去参与这样的一个传统的项目和活动。

考虑到这样一点，我就使用了一些传统的因素，现在很多这种传统的服饰的因素，我使用了这些因素展开了这次的设计。中国的设计者也可以考虑到这样的一个事情，也可以考虑到中国的一些传统的节日来展开设计，这种广告宣传活动不光是一个商业活动，我们还应当考虑到一些传统，所以我是基于这样的点子展开了今年冬天的广告宣传不会的设计。这两个人样子合为一体的样子（PPT），这个地方是一个球形，或许给人一种新年的印象，文字是模糊不清处置的，因为这个模特儿是在唱歌，跳跃一个传统的舞蹈，所以说道蓄意把摄影的镜头略为摇晃一，从而传达这种舞蹈的动感。

我们告诉在摄影的时候都会有这样的摇晃，我们如果略为地想构成一些较为圆润的效果，可以去使用这样的一个小小的技巧。所以说道构成一种略为模糊不清的样子。这是一个视频（播出视频），这是这个广告的视频地这些服装实质上是用纸做成的，是折纸，我们从折纸受到了灵感来去展开了这样的设计，所以说道他是十分独有的，也是合乎这种独有的形式。一般的服装有可能会有这样的效果，所以我们才采行了用折纸的方式。

我们如果使用其他的服饰有可能会去传达这样一种独有的情况了。这是我最开始所画的草图（PPT），我当时花上了一晚上画成的，这里面有三个人，我废寝忘食所画了这个图，但是最后这个脚本来应当有六只脚的，但是现在变为了七只，十分难过，我当时过于累官了没意识到这一点，必要递交上去了。

当时我没考虑到这个摇晃的镜头的效果，但是摄影师他给我获取了这样的建议，我指出这种设计和摄影之间的交流是十分最重要的，所以这件事情使我更为深刻印象地认识到这一点。这是摄制的场地（PPT），这是试衣的时候，这是做到摄影的时候，我当时穿这件衣服，这是我当时的样子（PPT），平面摄影是在工作室摄影，但是视频是在外景场地摄影的。我们在有所不同的场景，只不过我们考虑到为了使摄影顺利进行，我们还是考虑到了工作室和明确的外景摄影地之间的距离，我们展开了很好地决定。这是当年的平面摄影（PPT），一个主题是考虑到大鼓这样的一个形象。

类似于这样的东西我们把它张贴在墙面的话，不会使整个街区的整个形象都再次发生相当大的变化，所以图象是一种权利的传达，我们通过这样的形象，他不光是意味着商业的目的，还能使街区、使当地的住民的情绪受到影响发生变化，显得更为有活力。总之我指出现在应当有这样一个新的思维方式，按照新的试点收集很多的信息，大大地去转变街区的形状，我实在不光是我们，而且我实在所有的创新人员都应当有这样的意识。我还有很多其他的作品（PPT），但是时间关系我不能谈这么多，谢谢大家！【主持人】刚才矢后直规先生为我们带给精彩的案例展出，以及对东京这座城市的全新理解。第五位要出场的是来自我们深圳国际著名设计师、AGI中国分会主席、深圳市平面设计协会学术委员韩家英老师，他的主题共享是《字象X设计》，让我们掌声有请求！（掌声）【韩家英】大家好，今天我给大家共享的题目是《设计与生活方式》，这个题目也比较简单，也是对大的题目“粤港澳大湾区”，我们身处深圳，实质上也是大湾区的核心方位，我期望开始我再行讲解我在深圳做到的一些项目。

大家告诉在三楼有一个展出AGICHINA的展出，是我和另外三位策展人一起来策划的一个AGI的展出，也是第一次参与设计周的活动，深圳也再一有自己的设计周了，对设计师来讲是一个尤其好的事，我们尤其号召。我们这次的展出主题是一个“上下左右内外古今”，这是我们四位来策展人的照片（PPT）。还包括我们在的当代艺术馆也是深圳刚启用的一个有趣的空间，我实在我们设计的展出还包括论坛需要在这个空间里面做到，只不过对于设计师来讲都是一个尤其好的事。当然我们这个展出首先就是指一个历史的总结，从60年代最先的在香港的设计师韩老（音）开始，然后我忘记我是90年到深圳的时候第一次去香港，我们就去了他的办公室，我们看见很多香港有趣的设计都是出自于他的手。

这个展出的开场也是对向他的一个缅怀。期望大家有机会去想到这个展出，因为我们从70、80年代仍然到今天，除了AGI三十几位会员之外，还有二十多位在中国最年长的也十分新一代的设计师也参与了这个展出。

这都是年长设计师的创作（PPT），当然在这个过程中我也创作了很多张的海报。这是在2014年的时候深圳和香港第一次做到深港双城双年展的时候，在深圳举行我来做到的整个视觉形象的设计（PPT），是用了两个房子的形态，展现出深圳和香港两个有所不同状态城市的合作。这个展出在今年还不会在深圳举行。

GDC也是我们协会最重要的展出活动，这是2013年我为GDC做到的形象设计（PPT），因为我曾多次在03年的时候做到过这个展出的设计，所以在2013年他们在策划这个活动的时候想要让我来做到这个形象，所以我当时“03”用了一个阿拉伯数字，所以我“13”用了一个毛笔写出的汉字的“一三”，来对此这十年GDC的变化。这是刚已完成的一个餐厅的设计，他叫“东西”（PPT），这也是蛮有意思的，只有两个房间的餐厅，一桌圆桌，一桌方桌，室内的和建筑设计是琚宾（音）老师做到的。

另外一个餐厅也是在香蜜湖附近的一个日本料理，叫“兰亭京都”，“兰亭”因为整个室内设计用了很多《兰亭序》的文字，所以我用“亭”字做到了餐厅的LOGO。在深圳珠宝设计十分繁盛，这是深圳的一家公司TTF，去年在巴黎主办珠宝生肖设计的展出的时候请求我去做到的一个形象和展出的设计（PPT），正好是今年整个他们每年有一个生肖设计比赛，这是所有的获奖作品在巴黎展览。

这是爱马仕09年的时候在深圳进第一间分店的时候请求去做到的一个橱窗的设计（PPT），当然我们所在的当代艺术馆他的整个导示的形象也是由我们来已完成的（PPT）。还有我们对面的深圳图书馆，这是十年前的一个项目（PPT）。还有福田区图书馆（PPT），我们是做到了他的形象和室内设计。

这是在深圳举行大运会之前，在启动大运会的时候我们给他们做到的一个整个推展的活动（PPT）。还包括做到了一个字运动的一个设计展览，还有在为深圳政府做到的一个生态深圳的设计。当然我们为深圳市的各个方面的设计都有参予，还包括他们电视台和政府、国土局一起来挖出深圳滨海城市特色的时候，也请求我们来给他们做到整个活动的整体的设计，还包括出有了一本书，以及我们刚为深圳大鹏新区所做到的形象。以及我们深圳的在全国也是十分有名的怡宝纯净水的品牌，还有万科，还包括他们的物业公司、物流公司，以及他们在2015年在米兰世博会的时候，邀我们去给他们做到的整个世博会的万科馆的世博会的视觉设计。

他那次的主题叫作“食堂”。我们在深圳其他一些地产的项目，为华侨城所做到的一个高端的住宅新的天鹅堡项目，还有他们新的OCTTOWER大楼，还有一个是未来就在深南路边上的最久的一个商业街叫作卓越中心，现在是我们来为他们做到的整个的视觉形象。

这是在去年9月份在故宫，为他们第一次做到了一个整体的展出的设计，因为故宫每年都会举行几次尤其大型的珍藏的展出，所以这次他就是指隋朝仍然到民国，所有的青绿山水大家的作品全部拿出来在午门上面展览，他们绝佳这样一个大展，所以拒绝我们为他们做到整个的形象和展出。这个展出做完之后反响尤其好，整个展出3个月的时间每天很多的人在故宫分列很长的队才能看这个展出，当然里面最出名的作品《千里江山图》在里面。这是我们为他们的展厅做到的整体的设计，还包括自由选择了一些当代的艺术格，像曾梵志，还有徐冰，联合来和这些古典的作品产生了一些有意思的对话。

这是徐冰老师的作品（PPT），还包括他派生的一些文创的商品，给他们做到了之后销售得也尤其好，故宫我们合作了三四年的时间，这是为故宫的文化品牌做到的一个品牌形象。这是他们在故宫的一些文创店都用于这个品牌，他叫故宫文创馆，现在在故宫里面有很多活跃的小的店面都十分有意思。还包括他有一个“紫禁书院”，以及现在进了一间餐厅“冰窖”，在故宫里面可以不吃到烤鸭、喝咖啡。这是五年前我们在上海做到的一个咖啡厅和画廊的设计，这在上海的外滩，我们为他们做到了整个的形象，还包括室内的设计。

中国有一个21克（音）蛋糕的品牌，他们邀了很多的设计师做到了一个展出，这是其中我设计的一个作品，一个蛋糕的设计。这是在北京的一个房地产的项目，但是也是一个很有意思的地产项目，他是有宝格利酒店，还有一个很好的美术馆，这是为他们做到的一些推展和传播的一些设计。还包括他里面有一个艺术空间，他这个项目在北京的影响力还是十分独有，因为他是作为一个地产的项目，他做到的看起来一个艺术的空间塑造成出来，所以他这样的方式做到出来之后，他在整个的写字楼的租金一下子就多达了北京的国贸，变为北京三高的一个写字楼，而且还出租将近。这是在哈尔滨的一个地产项目。

这是刚已完成的国内的独角兽公司估值最低的毛大庆自己创办的公司优客工场牵头办公的，这是为他们做到的一个新的视觉形象。后面是我个人的2012年做到我个展在北京、上海、深圳三个地方，巡回演唱了我自己差不多有二十多年的一些创作的作品的展出。这是在上海、北京，这是去年参与AGI大会时候的创作，这是在2015年参与巴黎的平面设计节，他们邀的一个海报的展出。

这是为AGI创作的一张海报，叫“并存”，这是在瑞士的一个比尔的小城市的公园里面来举行的。谢谢大家！【主持人】谢谢韩老师带给的精彩演说，让我们再行一次把掌声赠送给韩老师，谢谢！可以说道一张张的画面、一份份的事业都是我们汇聚的心血，也我们杰出设计的代表，我实在这一章也是我们经典自学的模范。【QA】【主持人】接下来有一个媒体发问的环节，此刻我要请求返刚出场的四位嘉宾重返舞台展开媒体的发问。掌声有请求：来自东京大湾区的，东京艺术大学大学院美术研究科国际艺术专业教授今村有策先生来自纽约大湾区的前帕森斯设计学院院长西蒙·柯林斯先生以及来自东京湾区的日本SIX，inc.艺术总监矢后直规先生以及来自我们深圳的知名设计师、AGI中国分会主席韩家英先生再度青睐四位嘉宾返回舞台，让我们掌声有请求！我们接下来有15—30分钟的时间，媒体朋友们可以通过现场跪下的方式展开发问，我们台上各位嘉宾也将在现场为您一一地答案，时间受限，如果您有问题请求抓紧时间跪下展开发问。

【发问】我是纸盒与设计杂志，我想要分别问一下纽约的西蒙·柯林斯先生和东京的今村有策先生，在东京湾区和纽约湾区的湾区建设当中，设计分别扮演着怎么样的角色？为这两个湾区的发展起着怎么样的一个推展起到？【西蒙·柯林斯】所有的东西都是设计，不管你做到什么事情，不管你在建设什么东西，都是设计。你必需拒绝接受这一点，你必需解读，你必需几乎拒绝接受设计他是核心，你的生态系统、你的地下铁、你的街区建设等等，所有的这一切你必需拒绝接受，必需几乎拒绝接受，设计才是核心。

在整个的设计过程中，设计起着了一个核心的起到，你必需听得设计师的话。我给你一个非常简单的证据是，世界最有价值的公司是苹果公司，我们告诉苹果是一个设计驱动的公司，纽约是有世界最差的街区环境，他也是设计驱动的。你不应当说道你应当做到这个不应当做到那个，我的建议是，你必需去听得设计师的输出，你必需注意聆听设计师的话。

【今村有策】我想要我也不必须可选任何的建议了，设计他是一个愿景是十分最重要的，如果你没这样的一个企图心没这样的理念的话，就不有可能获得好的设计，比如在设计湾区的时候。你的理念是什么，你的愿景是什么，你想创立一个什么样的社会，这个地方有一些什么样的生活方式，这都是十分最重要的十分基本的信息。我表示同意西蒙先生所说的，我们应当建构价值，有价值的设计这是核心，还有愿景、还有价值的设计，这是十分最重要的因素。东京湾区他的设计我们有一个很好很强的愿景，东京想变为一个繁盛的国家中的象征物，一个主要的地区，我们有这样的一个愿景，我们实质上拷贝了一种英国的方式，英格兰或者是其他的西方国家他们的政府邀了德国和法国的建筑师来展开这样的设计。

但是不光是要邀国际人士过来设计，当然日本政府当时不仅期望包括来自了西方的发达国家，而且日本政府也有愿景，针对东京有一个愿景。而且对于商人来讲，他也是很多银行和公司的创始人，他的愿景略有不同，驱动力也是十分最重要的。除了经济的发展，东京必需要像威尼斯一样，要有传统的文化，同时这些特点必需要保有在东京湾区以及东京，这是他的愿景。

他有强劲的愿景，他作为一个企业的领袖在整个东京的发展过程当中依然需要回到哪里。【发问】您好韩家英先生，因为之前深圳有好多设计师有可能有30多万人，但是我们大部分的设计师都是在较为普通的企业，我们公司的出品拒绝也不太高，我们大部分设计师有可能去没法尤其好的公司，我们怎么才能更佳地提升呢？【韩家英】只不过刚才媒体也在问这个问题，深圳在大湾区里面这么一个地理位置，而且深圳确确实实全中国有可能是设计师最少的一个城市，但是我告诉年长的设计师每一次回答的问题都是这样的，都是在设计的过程中遇上很多的问题，实质上是十分疑惑的。

我仍然在特别强调，只不过我们现在年长的设计师最关键的还是要专业，就是你一定要做到得很专业，而不要被客户或者是委托你的人来牵着鼻子回头。我们在A3展厅AGI的展出上面，里面在进屋的地方就有一段话，就是让你忘记你是专业的，所以在这一点上我们的年轻人一定要在这方面尤其精神状态。

但是这个“专业”不是喊出来的而是做到出来的，所以你要做到的就是把你做到的再行专业一点。谢谢！【发问】我是占到酷网（音）的，因为我们网站有很多的设计师，所以我代表他们来托问题，因为大家都是来自全球各地的设计师，现在有更加多的设计展出，还包括中国。

你们指出什么样的展出是最有价值的？以及当我们在看展出的时候，我们应当如何去看？因为我坚信只不过很多的朋友有可能看作品，但是他没什么过于多的所以然。【矢后直规】我了解一个现代艺术家叫作米亚基马斯（音）先生，他说道到过“AREDOINYOU”（音），就是在你的心中是有艺术的，你有解读艺术的心，非常简单一看是不明白的，你应当大力地相似那个作品，如果你十分严肃用心去看这个作品的话，你不会获得10倍或者100倍更加多的解读，这个空间如何去设计，如何去在这个空间中展出这样的一个作品，我实在你要用心去看，而不是只看表面。

【今村有策】首先我实在是两件事情，首先你在做到展览的时候，的组织展览本身这是一个过程也是很最重要的，如何去做到整个的过程这是十分最重要的。我刚才讲话中也说道过了，如果世界各地的人他们来这里，我们某种程度只是把他们叫过来参与，而是让他们跟我们一起去合作参予其中，参予这个过程之中，展览应当是一个参予的过程。

另外一个事情是，输入是一种结果，他是不会有一种像水波一样渐渐去蔓延，有这样的效果，做到展览的时候目标是什么呢？比如多少人会参与，这个时候我们要想起通过这件事情不会产生什么样的商业机会，不会产生什么样的人和人关系之间的结为，这个过程和结果，输出和输入对于一个展览来说是一个最重要的指标。【西蒙·柯林斯】我们周边有很多杰出的平面设计师，我对平面设计不理解，平面设计的专家可能会说道1982年十分知名的平面设计师做到的东西，这对平面设计师来说十分注目，但是我不是平面设计师专家就不注目这方面。我想要说道我们更好的是我们可以解读的杰出的设计他有任何的意义，我们需要有些启发需要做到什么，他来自何方不最重要，特别是在是他不要他探讨于我们自己的设计。楼上的展出十分不俗的，做到这样的事情是十分最重要的，但是同时十分最重要的是，看别人他们设计的作品也是很最重要的，我们这里面所做到的是很最重要很不俗的，但是我们某种程度期望需要接到来自世界其他地方设计的启发的唤起，我期望去一个普通的店，有可能一个促销品也可以给我带给启发，我也可以去一些艺术馆、展览馆，我们是看见在欧洲常常有任何时候所有有所不同的展出，你不会去有所不同的展出。

比如有一个艺术馆每周末他们都会给公众对外开放，让大家去参观一个小时获得启发。不要过于多注目我们市场需求什么，很多人有可能他只是探讨于设计师的那些作品，而我们要考虑到那些非设计师他们接到的启发，这十分最重要，期望大家有面向非设计专业人士的展出，需要多有一些这方面的展出。【韩家英】我实在只不过刚才几位老师说道的很确切了，只不过就是视野要尤其广阔，特别是在是在今天中国是必须亲吻世界的时候，所以我实在好的展出、专业的展出，甚至生活中很多东西只不过都需要灵感专业人的这种创新和展现出，也不会灵感普通人对生活、审美的提升。

我刚才说道设计周这么多人来参与，只不过就体现了这么一种状态，但是在今天这种时候有可能是必须媒体给一点专业的指南，告诉他什么是好的，什么是很差的，什么应当看什么不应当看，这个是十分关键的，特别是在是现在在中国。【发问】因为都说的各位都是我们的老前辈做到设计的，想问一下十年前的设计跟你现在一些设计上遇上什么变化，你们是怎么面临这些设计上的变化？自己是怎么改良的？因为设计以前都是招贴艺术海报较为多，现在看的形式H5、UI设计这种是非常少的，从传统的设计职业到现在的变化，你们实在十年前和现在有什么设计的变化？现在是如何面临的？【矢后直规】是我来问吗？我整个工作时间都没十年，我刚开始工作就是十年前，所以我不过于确切这些变化在哪里。我学生的时候就自学了设计。

我想要东京现在显得更为非常简单了、更为简练了，一些平面设计画面的内容显得不过于最重要了，而是由于这些画面造成的一些活动更加被人推崇了，我实在现在是创新的时代了，设计之外的东西这些是不是应当更加最重要呢？各位前辈实在如何呢？【今村有策】我实在你的问十分准确，现在的一些设计更为更容易参予其中了，这是一个当代的特点。我们应当考虑到的是，设计的前后的阶段，他里面或者内部设计造成的活动效果应当更为最重要。【西蒙·柯林斯】设计就是解决问题，创立一个解决方案，就是交流，使大家深感吃惊、让他们深感激动、让他们需要参予，通报他们。

十年前也是这样的，只是现在的工具有所不同了，有有所不同的设计语言获取一些设计，比方十年前不一样，十年前开始了互联网，但是二十年前有可能是印刷出版发行的工具更佳一点，但是当时只有黑白复印机，不能通过黑白的方式展开交流。现在可以通过手机展开交流和交流，可以通过社交的媒体我展开交流，没什么有所不同，只是交流的工具有所不同而已。

还包括之前没这么大的屏幕，我可以通过声音讲话或者是获取一些图片，我并不惧怕未来的十年的发展，十年前我也不惧怕，因为没什么尤其大的转变，你依然必须基本的技能和愿景，我们依然必须这样的愿景，以便去说什么东西，如果脑子里面有什么点子你想要说道出来，那就寻找适合的工具就可以了。我无法在网上设计，我会用PS，这些其他的工具我会用，这并不最重要，这并没制止我，因为我有愿景。

数以万计的设计师没很好的工作的问题，你们自己去建构，我不讨厌别人说道“我没这个，我没那个…”，你大声吧，不要责怪，如果行业没给你机会，你自己建构自己的企业、建构新的行业出来，不有可能别人给你什么东西，不应当说道你应当有更佳的东西，我给你一个工作，不是这样的，是要你来做到，是你自己来定的，你不要来责怪别人。【主持人】在此刻由于时间的关系，我们本轮的现场媒体发问时间到此结束，现场是一次精彩的论坛不会某种程度也是一场关于所有全球杰出设计师们一次艺术设计思想的汇集，此刻我们请求老师们留步展开第三次的大合影，我们请求现场所有的来宾、各位杰出的设计师们，或者希望朝着设计方向跳跃的所有杰出的学者们，展开今天的第三张“快乐大合影”，青睐你们！（展开合影）【主持人】今天的粤港澳大湾区国际论坛完满告一段落，感激各位的来临，我们期望下一次相见，有更加多的精彩与荣耀在等着我们去共享，也青睐今天的国际嘉宾们与粤港澳大湾区的设计师了解对话，再度感激！我们下次妳！。

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